9游戏类

和之前的历史、军事两大类型相比，游戏小说同样是拥有特殊受众群体的局限类型，不过，因为玩游戏的读者数量相当庞大，它的这种受众局限，可以说是微乎其微，与此同时，受读者群体购买力和购买习惯等客观因素的影响，游戏类型读者的忠诚度并不是太高，因此，在作品表现上，游戏类型往往会与历史军事类型相反，拥有更多的读者，更好的人气表现，但在最终的销售成绩上却不占明显优势。

不过，同样是游戏类型，它们具体内容的不同，也会有截然不同的读者状况。按具体内容的不同，游戏类作品大致可以分为四类。

首先是传统网游。

传统网游，指的是作者们以一些知名MMORPG游戏为基础发展出新的游戏模式及设定，并以带有科幻色彩的全感知模拟头盔为设备，以通常意义上的打怪升级为主，虚构出一种全新大型网络游戏，并以此为背景，将主角在游戏中的成长写成的小说。

说是传统，但从它突然兴盛到现在，也不过三四年的时间。在04年的时候，网游小说几乎是一夜之间，遍地开花，无论是作者还是读者，增长的势头让人瞠目结舌。在这一网游小说的黄金时期，它几乎是出一本红一本，完全是一副供不应求的态势。然而，随着这种类型作品的日渐增多，读者的需求逐步达到平衡，乃至饱和，传统网游小说如同它的兴盛一样，又以异常惊人的速度衰落下来，到06年时，便达到了它的最低谷。

直到现在，传统网游这一类别稍稍有了些起色，但依旧没有真正恢复它的元气，这或许是因为该类型作品本身的一些缺陷，或许是因为读者在最初的饥不择食后已经完成了理性阅读的转变，总之，这一类型作品能冒头的并不多。

示例：《从零开始》。这是传统网游的典范，它是极少数坚持到现在的传统网游类作品之一，从它新读者的态度中，我们很容易看到，传统网游类作品依旧有着一定的市场需求，但已经大不如前了。

在传统网游风光不再的时候，游戏类型的第二种，新型网游却正在悄然兴起。

新型网游在游戏设定和游戏内容等方面，与传统网游并没有本质的区别，它们的差异，主要体现在小说内容以及写作手法上。

从作品内容上看，传统网游更象是一种日记体，它忠实地记录了主角这个玩家在游戏中的完整成长过程，记录了主角的每一次升级，每一份数据；而新型网游则更象是玄幻类小说，它虽然也采用了网游为背景，并且很大程度上强调了游戏性，但主角的成长，被作者从另一个角度来描写，忽略了数据的堆砌，忽略了能力的虚拟性，而代之更为真实的情景描写。

除了这个本质不同外，新型网游在众多的表象上也与传统网游有着很大的不同。例如，传统网游开篇都是大同小异，从介绍游戏开始，到主角决定玩这一游戏，购买或介绍游戏头盔，注册帐号，幸运巧合，介绍人物初始状态……几乎任何一本传统网游都离不开这种开篇模式。而新型网游则不同，它在处理上更为灵活，开篇时，主角可能才进入游戏不久，也可能已经在游戏中咤叱风云，主角可能是一方领袖，也可能是孤独豪侠……

总之，作者们在继承了前辈的优点之后，充分发挥了自己的想象力，使新型网游不再象传统网游那样千篇一律，而是各具特色，各具亮点。它是传统网游的延续，但它把网游小说推向了一个新的高度，保持了它的生命力。

示例：《蜀山》。该书中，依旧可以见到传统网游的影子，但在大多数地方，作品显得更为灵活，尤其是主角不按常理出牌的个性特色，以及来源于小说原著的丰富的装备系统，给读者留下了深刻的印象。阅读该书，更象是在读一部仙侠小说。

游戏类型的第三种，是特色网游。

在传统网游或新型网游中，游戏的设定一般是根据多个热门网游，融合并发展而成，它具有很广阔的适应性。而特色网游，则是旗帜鲜明的由某一款游戏发展而来，它具有明显的该款游戏特色，或干脆就是以该款游戏为小说背景。

现在，被作者采用比较多的游戏是《英雄无敌》系列，而《传奇》、《魔兽》、《暗黑》等热门游戏，也都曾被作者写过。

这种小说背景与某一游戏明确挂钩的做法，它的优势与劣势都同样明显，它是以读者群体的狭隘化为代价，提升特定读者的忠实度，并在一定程度上加强作品设定的严谨与平衡。

可以预期，当网络小说总体的读者群进一步扩大时，各种单一化、小众化读者群的基数也将随之增长，而这种特色化的网游，在未来应该能有更好的发展。即便是现在，少数特色网游就已经显示了它强大的生命力。

示例：《网游之混迹在美女工作室》。这是一部基于《英雄无敌》这一游戏的网游小说，作者一方面依靠这种游戏特色，拉拢了大量《英雄无敌》的爱好者，另一方面通过扮猪吃虎等传统娱乐写作手段，吸引到大批大众化读者，弥补了特色化读者基数的不足。

以上三种游戏小说，在游戏类型和设定上都有一定的共通之处，而它们的写作手法和技巧，也都大同小异。要写好这三类游戏小说，主要要在三个方面下工夫。

第一，合理发挥游戏的升级优势。

主角的升级，各方面能力的逐步增强，是网络小说吸引读者的第一要素，而游戏类小说，在这方面有无与伦比的优势。首先，它基于游戏而来的升级，是完全赤裸裸的，相比其它类别，网游小说天生就离不开这个升级。其次，网游小说的升级，有着相当完善的体系，它不仅是主角级别的提升，同时还有属性、装备、技能、宠物、敌人等项目全方位的提升，这样，大大提升了小说内容的丰富性和爽快感，同时也因为游戏体系的相对完善，在能力平衡上更容易把握。

拥有这么得天独厚的娱乐性优势，可以说，网游小说只要真正把握好升级要素，就已经立于不败之地了。而要把握好升级性，主要在于其节奏的把握。

升级是很爽的，但过犹不及，如果太多、太过频繁的升级出现，就会使它变得不再值钱，显得过于容易，从而使读者失去体验游戏的快感。但要是长时间不升级，作品不仅有平淡化的可能，更重要的是将失去升级感这一网游小说最大的优势。如何掌握好升级的节奏，是网游小说的关键，也是作者最应该下功夫琢磨的地方。

第二，合理选择金手指的开启时间和模式。

作为娱乐性小说，主角的存在，相对于其他角色来说必然是不公平的，主角往往拥有更好的运气、更好的初始条件。然而，游戏本身却是公平的，一个好的游戏，必然会兼顾到各种类型玩家的利益，必然在一定程度上做到公平性，想要在游戏中胜人一筹，那就必须付出更多的努力。

这两者的矛盾，使得金手指的开启成为一种必然，但金手指的开启，却又在很大程度上降低了主角的成就感，使作品的趣味性大大减弱，这又产生了一个新的矛盾。

因此，写好网游小说，必须选取一种相当隐蔽的金手指，让主角在貌似公平的环境下，取得相当的领先优势或升级优势，进而大杀四方，取悦读者。

随着网游小说从传统到新型的改变，这种金手指的选取，也在渐渐的发生变化。最初，作者们的选择几乎都是幸运帐号，让主角通过某种机遇得到幸运帐号，一开始就拥有特殊属性或超级装备，在起跑线上做到领先，并一直将这个优势保持下去。而渐渐的，金手指有了更多的模式和更多的变化，往往更具隐蔽性。

比较常见的做法，是将主角的幸运点延后，将他进入游戏时就获得的特殊装备或特殊能力，改到正式游戏时，让主角幸运地触发一个隐藏任务，或是意外地杀死一个超级boss，以此来获得更高的起始点，或是将一次大的机遇分散，让主角多次获得意外好运，从而领先于人。

另一种常见手法，则是将主角设置得极其特殊或极其偏科，并且游戏设定成只有这种特殊的玩家，才能获得某种形式的强大。这事实上也是一种变相的幸运，但使得幸运更为合理，通过主角有意或无意的设置，让游戏人物的属性等发展变得极不均衡，而且往往是看似一无是处的不均衡，以此来触发幸运事件的产生。

此外，还有一些更为隐蔽、更具合理性的金手指模式。例如，主角是无业人员，拥有更多的时间去练级，甚至因为某种意外，他被困于游戏中，不得不24小时进行游戏；主角是个人民币玩家，利用不算多的现实货币来换取游戏中的装备，节约了大量的时间；主角智慧非同一般，或是他知道游戏的一些内幕，比如参加过内测，以此去主动寻找宝物，获得领跑机会。

第三，合理安排游戏与现实的结合。

与其它类型的小说有个本质的区别，网游小说无论多么真实，它只是作为一个虚拟世界而存在，在游戏之外，另有一个真实世界，游戏中的玩家，在真实世界中都有自己的另外的身份。因此，游戏与现实的结合，是网游类作者不得不考虑的一个问题。

在最初，作者们大多选择了游戏与现实交替描写，但这样的写法，主角虽然也能利用在游戏中的成就而在现实中炫耀，但相比精彩的游戏，现实世界毕竟有些枯燥，而更重要的是，现实的出现不仅打断的游戏的节奏，更提醒了读者，这一切都只不过是个游戏，从而使本该有的爽快感大打折扣。

渐渐的，许多网游作品减少了现实生活的比例，甚至完全避而不谈，这在一定程度上加强了游戏的连贯性，但它同时也带来了一个新的问题，那就是主角的感情生活不可避免会受到影响，虽然在游戏中他也能够结交异性朋友，但虚拟终究只是虚拟，始终与在现实中的交往有所不同，主角的感情生活，多少会有些缺憾。

究竟是选择感情描写还是选择剧情连贯，到底要不要描写现实世界，这个问题颇让人为难。事实上，两种写法各有利弊，的确是很难取舍，至于最终的选择，应该看作者在写作能力上的长处。

倘若是善于描写感情生活，善于布局，善于利用主角的游戏身份在现实世界中炫耀的作者，可以在不影响游戏描写的前提下，适当描写一些现实生活的事件；而若是善于描写游戏升级，善于营造游戏真实感的作者，则可以考虑完全忽略现实世界，作品完全地描写游戏过程。

以上三个方面，尤其是前两个，是写好网游类作品的关键。而作为游戏大类，它另外还有两个特殊的分支，那就是电子竞技类以及真实世界类。

其中，电子竞技类游戏小说指的是以星际争霸、实况足球、反恐精英、拳皇等个人对抗性很强的游戏作为背景的特殊游戏小说。在这类小说中，传统网游的打怪升级模式几乎被忽略了，它更注重玩家自身技巧性的提高，在很大程度上，它可以看作是个人化竞技类作品的一个分支，与围棋之类强调个人能力的竞技小说有异曲同工之妙。因此，这一类型的小说在此就不多作叙述了，想对它有所了解的作者，可以参考下文的竞技类型。

游戏类作品的最后一种，是真实世界类，它已经脱离了正统游戏的范畴，描写的是真实的世界、真实的人物，只不过采用游戏特有的升级体系等设定，来加入现实背景之中。很大程度上，它更可以归入玄幻大类。

因为这一作品的特殊性，它很难以简单的语言阐述清楚，在此先以一个具体示例，来介绍这一类型作品的特色。

示例：《魔兽世界之现实世界的法师》。该书讲的是一个普通学生得到神明的许诺，获得了游戏《魔兽世界》中玩家能力的故事。该书以现实的都市为背景，但主角的成长完全依照游戏进行，他有明确的、数字化的数据指标，等级提升、装备获得、技能使用，等等，都是来源于游戏中的设定，主角在现实中遇到的坏人会自动成为等级不一的练级NPC，供主角杀戮并获得经验和装备，同时，主角也可以利用一些神明特定的手段来接任务、购买物品装备，受伤后也可以利用购买到或自己炼制的药水恢复。

显然，这一故事的本质是都市玄幻小说，但它的特色则是选取了游戏系统当作小说的设定，这种手法除了相对新颖外，还具有相当程度的优势。它完全继承了网游小说的升级优势，将主角能力数据化后，主角的提升更为一目了然，这方面的娱乐性进一步加强，而与此同时，它却没有网游小说源于虚拟的弊端，它描写的是真实的世界，主角所取得的每一份成果，都是实打实存在的，而并非游戏中的一堆数据。

到目前为止，这种真实世界类的游戏小说还不多见，但可以预期，它必然会成为一种风尚，因为它源于网游，得到了网游的最大优点，却抛弃了它最大的缺点，先天上具备了得天独厚的优势。它不一定要以都市为背景，玄幻、奇幻、仙侠，甚至竞技、武侠等类型的作品都可以采用这种模式，让主角以游戏中的技能，来对抗背景世界中的固有能力，让两种不同体系的能力迸发出耀眼的火花，让主角从中得到最大的利益，显示最强的价值。

事实上，游戏类小说还可以有其它的变种，比如将现在被大规模使用的娱乐手段，诸如重生、穿越等元素添加到网游小说中去，形成一种全新的边缘类型。

示例：虚构作品《从传奇到魔兽》。我们假设一个题材，让《传奇》游戏中的玩家穿越服务器，来到《魔兽》游戏中，利用他特殊的属性，打造出一个超强的英雄。

示例：虚构作品《重生之传奇玩家》。我们假设一个题材，让主角重生到《传奇》游戏才开始的年代，利用主角对游戏的熟悉，抢先一步发展。

这种网游小说的新变种现在虽然还处于沉寂状态，但可以预期，想象力异常丰富的网络小说作者必然会注意到它们的价值，并将之转化为具体的作品。

总之，在游戏大类中，网游小说是个有受众局限，但局限性很小的类别，对于新手来说，这是一个比较容易上手的题材，但若想取得很好的成绩，就必须推陈出新，发挥出该类型的特殊优势，尽量弥补其缺陷；电子竞技类别可以归于竞技类，它拥有针对性很强的读者群体，目前而言，很难做到真正的大热，但读者群相对稳定，也是可以一试的题材；而真实世界类游戏小说则是一个全新的类别，该类作品尚不多见，属于一个拓荒期，需要作者有很好的想象力和创新力。

10竞技类

竞技类作品是一个针对性很强的类型，在受众群的局限性上，它仅次于同人类型，但与此同时，竞技小说的读者忠实度，也是相当高的。

相对于其它类型的分类，竞技类作品的子分类有着好几种不同的体系，从不同的角度去分析它，就会得出不同的分类，从而归纳出不同的写法。大体上，竞技类作品可以从竞技项目上分为团体竞技和个人竞技两类，或是从竞技类别上分为体力竞技和智力竞技，还可以从项目受众上分为热门竞技与冷门竞技，或是从主角职能上分为选手竞技与教练竞技，此外，还能够从娱乐手法上分为现实竞技与玄幻竞技。

下面，先一一介绍各种分类的差异以及它们最需要注意的地方。

团体竞技与个人竞技主要是按竞赛人数划分。前者指的是足球、篮球等多人参加比赛，以团队成绩决定胜负的竞技运动；后者则是田径、棋牌、网球、乒乓等以个人身份参加比赛，完全体现个人能力的竞技运动。其中，一些虽然以团体形式报名参赛，但具体对决依旧是个人对抗的项目，比如围棋联赛、体操团体赛等等，在此被归入个人竞技分类中。

这两种分类在写作上的差异，主要体现在人物刻画上。显然，团体竞技类别对人物刻画的要求更高。

无论是什么类型的小说，人物的刻画都是重要的，个人竞技类作品也不例外。它不仅需要刻画出鲜明而生动的主角，同时也需要一个又一个不同阶段的配角，来衬托体现主角的强大，以及他的成长。不过，这一类别的作品，即使作者对人物的掌握不是太好，也并不一定会导致严重的后果，因为除了主角的老师等少数陪伴主角成长的角色，配角一般都只是走一个过场，不需要如何丰满的形象，甚至，因为个人英雄主义的凸显，连主角的形象都可以略为模糊。

团体竞技类作品就完全不同了，因为它强调的是一个团队，是一个整体，因此，光凭主角一个人的形象，是完全无法支撑的，它必须有相当数量的各色配角发挥出各自的重要作用，整部作品才有可能取得真正的成功，而与此同时，我们也必须注意到，配角的地位提高了，这意味着主角必须被提得更高，主角的形象必须比配角更为鲜明，更为丰满，必须不被任何一个配角夺去他应有的光芒。

因此，团体竞技类作品要想成功，必须在人物刻画上去下足够的工夫，光就这点来说，团体竞技类是所有类型中对人物刻画整体要求最高的一个，而反过来说，团体竞技类别才是真正的竞技类作品的招牌。而个人竞技类作品在人物刻画上的要求稍弱，但在传统娱乐手法上的要求则更高。

体力竞技和智力竞技的区别，顾名思义，就是在竞技项目所需要的主要能力的不同上。诸如足球、田径这样的项目，决胜虽然也包含着智慧的成分，但主要还是依靠运动员的体力来实现，它们被归于体力竞技类；而诸如围棋、桥牌这些项目，长时间比赛虽然也需要体力的支持，但它们主要依靠选手的智慧来决定胜负，它们自然被归于智力竞技类。

这两种类型在写作上的差异，主要体现在主角的性格刻画上。体力竞技类的主角，一般更适合是热血类的性格，更为外向，或者虽然内向但同样善于表现自己，他们在作品中，往往是万众瞩目的焦点；而智力竞技类的主角，更多的则是冷静型，他们虽然也有可能是公众人物，但一般不以形象示之于人，他们往往象军师一样，躲在幕后创造一个又一个的辉煌，而他们在正式的比赛中，也同样能冷静理智地看待局面，选择最正确的做法。

因此，在体力竞技类作品中，常会出现主角“怒气值增加”、“小宇宙爆发”这样的大逆转场面，因为主角以及作品的热血，这种毫无来由的爆发却显得极为合理，读者一般都能接受这样的剧情，并不感到突兀。而在智力竞技作品中，则更强调智慧层面上的明争暗斗，若是某一方突然翻盘，那必然存在某种合理的原因，必然是该方事先布好的局，或是某种可以通过理性推断得出的结果。

此外，智力竞技小说大多属于个人竞技类型，个人竞技类的主要注意事项，也就是对传统娱乐元素的把握，是该类型作者尤其需要留神的；而体力竞技小说有可能是个人竞技，也有可能是团体竞技，它需要根据具体项目的不同来判断其侧重点。

热门竞技与冷门竞技的差异，主要是根源于具体竞技项目在现实中的群众基础，但与该项目是否易于改编成小说也有一定的关系。一般来说，象足球、篮球这两种群众基础非常广泛的竞技项目，属于热门竞技；铁饼、卡车大赛这些群众基础较为薄弱的竞技项目，属于冷门竞技；而象围棋这样有一定群众基础的项目，则介于两者之间，可以划入任何一类。

显然，描写热门竞技项目的小说，相对的读者基数会更多一些，而选择冷门竞技项目为题材的作者，不得不面对大类型与子分类的双重受众局限，严重阻碍了作品的进一步发展。

因此，选择冷门竞技项目的作者要想取得满意的成绩，就必须寻找和竞技项目略有关系的、其它方面的亮点，以此来吸引住部分并不熟悉该种竞技项目的读者。他们必须将竞技融入生活，虽坚持竞技的主体，但插入大量的场外描写，比如描写在竞技场上取得成功的主角，在竞技场外的受欢迎程度。在某些时候，甚至必须放弃该冷门竞技的特色，将作品改成都市类型，只是在作品中强调主角的运动员身份，将这一竞技项目作为小说的一个特色亮点来写。

热门竞技类别则没有这种问题。比如描写足球的小说，它虽然也将受众群限定在对足球有着一定了解的读者之中，但因为这部分读者比例很大，他们的数量已经使这种局限性大为削弱，只要作品能够抓住大多数特色读者，一样有机会大热。

选手竞技与教练竞技，它们体现的自然是主角职能的不同。在选手竞技类作品中，主角主要是作为比赛选手，亲自上场参与竞争；而在教练竞技类作品中，主角则是作为参赛选手的教练或类似的辅导者而存在，在场外看着自己的弟子或队伍争取比赛的胜利。此外，教练竞技类作品还有一个延伸类别，那就是经理类作品，在这类作品中，主角的身份更进一步，成为参赛队伍的拥有者，从另一个层面上参与竞技比赛。

就目前而言，占据市场主导地位的是选手竞技小说，而教练竞技或经理竞技小说则正在呈现抬头之势。前者不用多说，后者的主要注意点则在于竞技比赛具体过程的描写详略。教练也好，经理也好，这类的主角，都是游离于正式赛场之外的，本该成为描写重点的竞技比赛过程，严格说来并没有他的参与，因此，倘若过分详细地描写场上的比赛，未免会影响到主角的戏份，而若是对正式比赛描写不足，却又失去了竞技小说独特的魅力。

为了解决这个矛盾，一个较为常见的做法是刻意增加主角的临场指挥，增多比赛场上的逆转次数和变幻莫测的因素，使主角有足够的露脸机会，能够充分显示出他的能力以及存在感。然而，这又带来了两个新的问题，一是大量描写主角关键性的临场指挥，需要作者对该竞技运动有更深入透彻的了解；二是过多去中断比赛，一次次强调比分逆转，这不仅会影响作品的真实性，还会带来一定的阅读疲劳，需要作者对娱乐写作手法的把握较好。总之，要写好教练竞技类作品，需要作者更扎实的专业知识以及更高的写作水准。

现实竞技与玄幻竞技的不同，主要体现在主角能力的获得上。在现实竞技小说中，没有任何的玄幻元素，主角的成功，或许是因为他的天赋，但无论如何，这种天赋依旧在合理的范围之内，而且一定离不开主角不断挥洒的汗水；而在玄幻竞技小说中，主角能力的强大，往往是源于一个超现实的原因，或许是因为主角有个千年老妖当师傅，或许是因为主角有特殊的异能辅助，或许是因为主角有前世的经验打底，总之，这些非常规的因素，才是主角成功的真正关键。

这两种类别，差异是非常大的，如果大致总结一下，那么现实竞技小说主要针对的是对特殊竞技项目需求更大的读者，它具有更强烈的真实感和代入感，在作品的中后期有着更广阔的发展空间；而玄幻竞技小说则主要针对传统娱乐需求更高的读者，它往往能有一个引人注目的开局，在前期更具有冲击力，更快聚集到足够的人气。

在玄幻竞技作品中，因为主角的特殊能力或际遇，他要么是站在更高的开端，要么是拥有更快的升级速度，总之，是开了一个不为人知的金手指。这样，哪怕在作品初期，读者也能够毫不费力地预测出主角未来的巨大成就，能够拥有一种期待感，并以更轻松的心态去阅读小说。

然而，无论是更高的升级起点还是更快的升级速度，都意味着主角挑战性的降低，以及整个升级过程的缩短，尤其是倘若作者不加注意，主角很容易就占领了行业的颠峰，达到无可发展的地步，因此，后继乏力是玄幻竞技作品经常出现的一个问题。

因此，对于该类型的写作来说，最需要注意的是主角能力的控制。一般来说，在作品中，决不能因为要对付某个强敌，或是为了暂时显示一下主角，就被迫让他在计划外提升能力，要保持主角能力的持续增长，并留有一定的上升空间。

当然，等主角的实力登峰造极之时，作品并非一定不能继续，只不过这时候需要更高的娱乐技巧。比如，让主角扮猪吃虎，体验一下戏耍对手的快感；让主角意外失忆，流落他乡开始新的传奇；让主角担当人师，通过弟子的成长衬托其超强能耐……如果作者对这些传统娱乐写作技巧掌握较好，甚至在作品一开始就让主角天下无敌，也未尝不可。

不过，不管怎么说，保持主角的升级态势，对作品的长期发展无疑是更有利的，而为了满足这一需求，除了在主角升级的过程中严格把关外，还得谨慎设置主角的初始能力以及金手指的开启程度。上文已经说过，倘若作者对娱乐写作技巧有很好的把握，可以将主角的初始能力设置得略高；若是作者缺乏这方面的经验，就必须通过将故事切入时间提前等方式，降低主角的初始能力。

而对于金手指的开启，这无关于作者的写作经验，都不能将其定得过高，否则，作弊感一旦显示出来，成功的快感就会大大降低，而在这种以现实世界为背景的作品中，明显的作弊感也会影响作品的真实性，进而影响到读者的代入感。因此，在玄幻竞技作品中，玄幻元素的添加必须要有个度，主角若是拥有异能，其能力一定不能太强，而他若是有明师或前世经验的指导，也不能过分干预到他的成长。

现实竞技类作品，很多地方与玄幻竞技小说正好相反，后者相对薄弱的后期描写，正是前者发展的大好时机，而后者很容易进入状态的前期描写，却正是前者最为头疼的地方。

在现实竞技小说中，除非选择已经成名的巨星担任主角，否则的话，主角的初始能力必然有限，而离开了玄幻元素，主角的成长也必须在一个合理的范围之内，不可能突然就有很大的起色。与此同时，现实竞技小说通常作为主打的几大卖点，诸如主角的拼搏奋斗历程，以及作品中大量形象丰满、性格鲜明的人物，这些卖点都是通过大量篇幅的连贯性阅读才能获得，很难在小范围文字内得到体现。因此，这样的作品虽然更具真实感，但初期缺乏耀眼的卖点，很容易显得平淡，失去吸引住匆匆而过的读者的本钱。

要挽救这一不利因素，现实竞技类作者就必须在开局多下工夫，选取合适的切入点，最快地将主角的个人魅力凸显而出，通过他来吸引住初期的读者。与此同时，作品开局最好还能揭示部分主角日后成功的理由，并暗示主角将来一定能够成功，这样，该类作品才能拉近与玄幻竞技的起跑线距离，踏好作品走向成功的第一步。

以上介绍了竞技大类中的五种分类方式以及各自的要点，但除此之外，竞技类作品还有一些共同的写作要点。

首先，要写好竞技类作品，必须注意场上与场下描写的结合。

写竞技，自然离不开赛场描写，这是该类作品的重心所在，但并不能为此就放弃竞技场下的描写。场下描写可以分为三个部分，分别是比赛过程中的场外气氛描写、赛前赛后的前瞻与回顾描写、比赛之外的主角生活描写。

这三个部分中，场外气氛是最为关键的。在描写精彩比赛的同时，若是能兼顾场外观众的表现，描写他们的紧张、兴奋、不屑、沮丧，等等的心情和动作，描写主角一方的支持者、竞争对手的啦啦队、以及体育记者和无关人等的不同反应，或是对手及其支持者的不同心态、举动，这将是对场上竞赛局势很好的补充和衬托，若是能够大致描写到位，无疑会让故事更为精彩。

场下描写的另外两个部分，必要性稍稍次之，但它们也同样重要。其中，比赛前后的分析或总结描写，对教练竞技作品来说更为关键；而与竞技没有直接关系的日常生活描写，则对丰满人物形象，补充人物的感情生活有着重大意义。

其次，在描写场上比赛的时候，必须注意节奏的控制。

竞技小说的招牌卖点之一，便是它紧张激烈的比赛气氛、惊心动魄的比赛过程，然而，倘若作者不加控制，让这种紧张气氛长时间延续下去，读者的心弦始终绷着，很容易产生阅读疲劳感，而且所谓货多则贱，同样的描写过多，反而会影响其效果。

因此，节奏的控制也是竞技小说的一个成败关键，必须做到张弛有度，才能真正将作品的精彩体现出来。

第三，写竞技小说，必须学会挫折处理。

竞技运动的魅力，就在于它的不可预测性，倘若主角始终一帆风顺，不仅丧失了作品的悬念，更是失去了该类型的一个重要卖点，可是，倘若不时描写主角的失利，以现在读者的心理承受能力来看，又是异常危险的。如何处理好这种挫折剧情，就成了很棘手的问题。关于这个，本书将在写作技巧篇的挫折处理章节单独进行阐述，这里就不重复说了。

第四，写竞技小说，人物刻画是重中之重。

关于人物刻画，在上文的分类要点中已经有所说明，但这里要再次强调一下，对于竞技小说而言，人物就是它的灵魂，是该类型作品第一要注意。至于具体怎么把人物刻画好，本书也将在写作技巧篇单独阐述。

总之，竞技类型对于熟悉某种运动项目，尤其是热门运动的作者来说，是个比较好的选择，可以根据自己对竞技的了解深度以及对娱乐元素的把握程度，来选择具体的竞技类别，开始自己在小说领域的竞赛。

11科幻类

科幻就是科学幻想，对它的定义可以说是众说纷云，莫衷一是，尺度差异极大，其中比较贴近的定义是“依据科学技术上的新发现、新成就以及在这些基础上可能达到的预见，用幻想的方式描述人类利用这些新成果完成某些奇迹的新型小说。”

对科幻小说的分类五花八门，有依据传统方式划分成软科幻与硬科幻两大类型的；也有依据其主要事件与科学的联系分为预言类科幻、创意类科幻、象征类科幻、传奇类科幻、反科幻和元科幻这六种类型的；还有按其不同风格划分成抒情科幻、荒诞科幻、幽默科幻与恐怖科幻的。

然而，以上的各种分类方式，对于网络小说而言都不是太适合，为了更好的描述科幻这一类型，在此，我们根据科幻元素在作品中的比重及其重要程度，将科幻小说分为狭义科幻与广义科幻两大类。其中，狭义科幻指的是完全以科幻元素为主，科幻在作品中占据绝对优势的作品；而广义科幻的定义则宽泛得多，只要作品中含有明显的科幻元素，并且科幻在作品中占有一定的比例，就可以被归于广义科幻中。

从某种意义上说，广义科幻正好与玄幻类型相对应，所有的网络小说，都可以分成三类：科幻、玄幻，以及无幻。

其中，科幻针对的是从科学原理出发进行幻想，可以用科学来解释人物能力的作品；而玄幻则是针对同样有特殊能力，但无法用科学来解释的小说类型；至于无幻小说，则完全基于现实世界，建立在真实基础上的作品。

正是因为广义科幻的普适性，事实上它大部分的作品，都被归入了别的类型中，比如星际战争类科幻小说被归于未来军事类型中；人体被科学家改造的题材往往属于都市异能类；未来人类穿越回现代的作品则可以归入未来穿越类历史小说中……

以上这些被归于其它类型的边缘类型，基本都已经在上文得到阐述了，现在要谈的，是目前支撑起科幻类型门面的狭义科幻。相对别的类型，狭义科幻这一类型的作品还不算多，属于一个冷门类别，但它绝非是个仆街题材，甚至可以预期，它在将来必然会成为一大热点。

大体说来，狭义科幻小说根据小说的科学性，有强科幻、弱科幻与伪科幻三种。

其中，强科幻相当于传统分类上所说的硬科幻，这种科幻小说一般都比较正统，需要相当严谨的创作风格，并且必须对某方面科学知识有着深入的了解，同时还必须具备相当的想象力。

可以说，强科幻题材是具有很强的可读性的，尤其对于具有这种特殊需求的读者来说，具有相当强的吸引力，然而，强科幻题材的作品长度，却限制了它在网络上的发展。基本上，这一题材本身的局限性限制了作品字数，使它不可能象其它网络小说那样动辄上百万字甚至数百万字，而目前的网络电子收费模式，在中短篇运用上还不够成熟，因此，强科幻题材一般不适合走网络路线。

当然，事无绝对，以强科幻为题材的作品写出长篇的，也是有一些的，但这类作品往往会让理论性冲淡故事性，在最初的新鲜劲过去后，支撑小说人气的卖点就严重不足了，真正能把吸引力维持到底的长篇强科幻小说，可以说是少之又少，而且都是大师级作品，在此就不多作叙述了。

与强科幻相比，伪科幻小说则正好相反，它完全不注重科学性与严谨性，完全以故事性为重，作者甚至完全不具备科学头脑，或是虽有科学头脑但不加运用，作品仅仅是披上一层科幻的外衣，以科幻为噱头来吸引读者。

这类作品本身并没有什么问题，是真科幻也罢，是伪科幻也罢，只要写得让读者满意，就是优秀的作品，很多时候，这种以科幻作为幌子的伪科幻小说比正统科幻小说更具吸引力，拥有更高的人气。然而，因为这些作品的本质并非科幻，它们完全是以其它类型的方式进行创作，因此，关于伪科幻的写作要点，完全可以在其它类型的介绍中找到，在此就不另作总结了。

在此，要重点说明的是真正包含科幻元素，但依旧以故事性为重的弱科幻小说。这样的作品有几种常见的类型，占据了市场的主导地位，下面逐一介绍它们的特点与写作关键。

第一种，是星战类型。

一听到“星战”这两个字，许多人第一个印象就是高科技，那些宇宙战舰、镭射武器、超时空跳跃，等等的科技名词，都代表着目前人类难以想象的科技高峰；而在高科技之外，由“星战”两字很容易联想到的，是磅礴的气势、宏大的场面，想象一下在近地点遮天蔽日的宇宙战舰，想象一下茫茫星空中那道道死亡光线……这由不得人不为之激动。

然而，正是星战小说给人的这两种印象，导致了该类型作者最容易犯的两种错误。

首先是科技局限性上的错误。许多作者认为，要写星战小说，就必须细致地描写高科技，而且是全方位的高科技，大到星际舰队，小到牙刷牙膏，全都要体现出那个时代的科技特色，要在作品整体上达成一致。然而，这么用心的结果，除了大大增加写作难度，降低写作效率外，还容易让读者把注意力集中到作品的道具中去，反而忽略了本该作为重点的人物和剧情。

事实上，科技的一致性是需要的，但在具体的写作上，一个有经验的作者，完全可以合理选择侧重点，将一些重要物品高科技化，而其它次要物品，则用春秋笔法忽略，这样做，不仅仅是作者可以省事，更重要的是避免了读者可能出现的阅读疲劳，将他们的注意力拉回到剧情本身上。

此外，一些作者在高科技化时，很容易想当然的认为星空代表优势科技，而地面代表着相对落后，因此他们往往将描述的重点局限在星空中，认为这样才是真正的星战小说。其实，这是很要不得的。

完全发生在星空中的故事，读者未必不能接受，但这样的小说，无疑是自断一臂，写起来更为困难，读起来也更易疲劳。倘若主角可以从他的战舰中走出来，在普通的星球上，象正常人一样行走在大街上，这不仅可以调节作品的气氛，帮助作者控制作品的节奏，更可以由此引出大量的娱乐性桥段。

我们不难发现，倘若主角始终在他自己的战舰上，无论他是全军统帅还是高级军官，他的部下没有理由不知道他的身份，没有理由不对他恭恭敬敬，而这样一来，自然就失去了大量的戏剧冲突；相反，当主角走出战舰后，到了一个陌生的环境，会有许多人不认识他，会有人觉得他是个良善之辈，去欺负他、侮辱他，而这时候，主角身份上的优势就能充分得到发挥了，无论是他亮出惊人的身份震慑对方，或是利用职权拉上大批部下前往镇压，还是他显示出军中特有的格斗技巧，都会是对以战争为主的卖点的一个极好的补充。

其次是主角个人英雄主义的忽略。

在整个星际背景下，个人无疑就显得更为渺小，而许多人都认为，在真正的星战中，个人的影响力已经微乎其微，更多的是要体现集体的力量，体现一种全局性的精神。姑且不论这种言论的正确与否，但至少，写网络小说，不能有这种思想。

无论是哪一种类型的网络小说，主角都是异常重要的存在，星战小说也不例外。忽略主角的个人英雄主义，把故事的重点放在宏大的星际战争描写上，过多的关注战术的变化和战争的惨烈，而忽视主角的存在，没有体现出他的关键作用。这是很要不得的，相比与其类似的现代军事类作品，星战小说那陌生的背景环境，很难引起读者的共鸣，而那些看似激烈的战争，一旦数据化了，也很容易让读者觉得乏味，真正有吸引力的，还在于主角的个人魅力，读者真正关心的，还在于主角如何显示他的智慧和力量，如何在战争中发挥至关紧要的作用，并逐步成长。

如果能够注意到以上这两个方面，那么对于喜欢这类作品的作者来说，星战题材也是一个很好的选择。

第二种，是改造人系列。

某个科学狂人抓住主角进行人体实验，将他改造成了一个超人，然后科学狂人事败身死，主角逃出实验室，发现了自己身体的惊人变化，并以此改变了自己的生活，在社会上做出了一系列的事业……

这是一个相当传统的科幻套路，但它也正是科幻作品中改造人系列的重要标志。无论是这种老套的剧情，还是各种创新的模式，改造人系列的作品都有一个共同的特征，那就是主角被科学改造后获得特殊的能力，而小说也以这种能力为中心展开。

这类作品，基本可以看成是都市异能类，但有两点，是作者需要注意的。

首先是主角的能力设定要慎重。这种科技改造人，能力并没有一个明确的标准，它可以只比普通人强上一线，也可以拥有呼风唤雨、移山填海的超级异能，甚至可以具备成仙成神的基础。而具体将主角的能力设定在什么层次上，这需要看作品具体构思的不同，但一般说来，这种能力不应该过于强大，也不应该过于实用，否则的话，初期虽然可以更为好写，但很快作者就将面临一个两难的境地，要么是主角能力过强而导致作品平衡被破坏，主角完全的心想事成，却也代表着作品走到尽头；要么是不断引出更强的对手以供主角磨练，但这又牵扯到另一个问题，那就是该类作品的第二个注意点——不能乱斗。

所谓的乱斗，就是书中出现大量的强者，他们拥有五花八门的能力，因为种种错综复杂的原因打成一片，也可以被称为是强者战。这种剧情，看似激烈，其实却很容易写得无聊，如果作者没有特别深厚的功力，那么当作品出现强者混战的场面时，基本也就走到头了，接下来要么被迫完结，要么就是日渐仆街。

要避免这种情况，比较简单的做法是限制作品中改造人的数量，最好只有主角一个。这样，虽然少了一些应有的冲突源泉，但在写作难度上却降低了许多，只要作者能掌握一部分娱乐元素的要点，作品便已经足够支撑下去了。相反，若是改造人一多，它们的能力反而显得不值钱了，主角的吸引力自然就会被拉低，而作品也大大增加了陷入乱斗的危险性。

第三种，是机甲类型。

这类作品都有一个共同的背景，那就是人型战斗机械的大量应用。这种机械有着人形的外表，类似于机器人，但是由人操纵，更为灵活，不仅能在地上跑，也能在太空中飞行，拥有强大的火力和防护能力，是该类作品中的重要战争武器。

这种以机甲时代为背景的故事，在漫画中较为常见，但换成小说的形式，却还起步不久，尚属冷门类型。

创作这类小说的注意事项，最重要的两点与星战类作品相似，也是要注意以人为本，以主角作为故事的核心。如果一味地追求高科技的体现，追求机甲的各种效果，追求各项数据的表象，那么作品已经失败了大半，但若是能够跳出限制，不把机甲和主角当成一个整体来看，而是作为两个各自独立又互有联系的部分区分处理，那就会有一片广阔的娱乐空间等待着作者逐一展示给他的读者。

若是将人和机甲分开，自然就能做到两者分别升级，一方面把主角当成一个武林高手，让他逐步变强，另一方面则把机甲当成一个特殊的、可升级的法宝，让它也跟着变强，或者干脆来个更新换代，同时，注意两者的契合度，把人机的配合熟练度也当成一个部分来进行升级。这样，作品就很容易发展出足够的娱乐要点，保证一定的卖座率了。

而且，让主角拥有独立于机甲存在的能力，能很大程度地丰富作品的娱乐元素和架构体系。因为主角随着机甲出现，会有时间地点上的局限性，会使众多的传统桥段无法运用，在这种时候，如果主角缺乏自身的能力，很容易让作品显得单调，这虽然更容易体现出机甲特色，但对于作品的商业化来说，却显然是弊大于利的。

第四种，是未来科技类型。

这里所说的未来科技，指的是超越当前这个时代的科技，它可以来自于未来，但并非一定要来自未来，外星人和上古文明也同样能够提供这种超越时代的科技成果。

这一类作品，是以高科技为核心，以科技结合商业的路线为主展开剧情。总的来说，它有点类似于现代人穿越回古代的架空历史小说，因为它们都是依靠更先进的科技，到较为落后的文明时代去发展，让后人踩着前人的肩膀取得更辉煌的成就，然后带着这些成就穿越回去，在前人面前显摆。正因如此，在上文历史类作品的介绍中，就特意增加了未来穿越类型，它和现在所说的未来科技类并没有本质的区别，只是后者在表象上更为广泛，可以不限于穿越这一特殊元素。

在上文关于未来穿越类型的介绍中，主要讲述了它与架空历史类型的共通之处，而这里，则主要讲述它们的不同。

首先，这两类作品中社会对高科技产品的态度有着巨大的差异。

在架空历史类作品中，主角所在的社会，主体是古代人；而未来科技类型，主角所在的则是现代都市，他接触的是现代人。显然，古今对科技的重视程度完全不同，现代人无疑更容易接受新事物，当主角拿出新科技产品时，同样的划时代的东西，在现代更容易引起轰动，更容易造出各方势力的斗争旋涡。

对于作品的主角来说，现代社会对科学的重视显然对他更为有利，但对于作品本身，这两种类型却难分优劣，以现代社会为背景，主角更有发挥的空间，因此作品的初期娱乐性更强，卖点更足，但为此付出的代价则是中后期难于把握，当主角真正成名之后，他的活动空间反而被缩小了，若是要刻意避开政治问题的话，局限性就更大了，相比之下，架空历史类小说在中后期的发展更容易一些。

其次，这两种类型背景的不同，导致读者接受度与作者创作难度有所不同。

未来科技类型以现代都市为背景，这显然是读者更为熟悉的环境，相对也更容易接受，而架空历史类作品描写的古代社会，不仅需要作者有一定的历史功底，还会在读者认同感上略处劣势。从这点来说，未来科技类型更好写一点。

第三，先进科技的定义和选取问题有所不同。

在古代人眼中的先进与在现代人眼中的先进，显然是完全不同的概念。相对来说，未来科技类型更需要作者的想象力，他可以根据现代人的需求，去想象未来人的产品，杜撰出世上本来没有的东西来满足剧情发展的需要，但一旦作者杜撰成功，这种新产品往往也代表着新颖；而架空历史类作品只需要作者在现代社会选取一些物品带到古代，它在基本构思上并没有什么难度，但很容易显得老套，若要想出新颖而又合理，并且适合娱乐性需要的话，构思的难度却反而要比未来科技类型更大一些，可以说是易写难佳。

总之，未来科技类型和穿越历史类型在卖点原理上颇为相似，但细节上有着明显的不同，至于究竟选择哪种，则要看作者本身知识体系和写作功底的偏向了。

12灵异类

在网络小说中，灵异类型可以与武侠、言情一起，并称“三大仆街类型”。不过，上文中已经说过，武侠与言情的仆街，都是有范围限制、有条件的，而灵异也不例外，这一类型，并不是完全不可以尝试。

总体来说，灵异类型确实有着相当致命的先天劣势。它整体上阴森黑暗的气氛，与网络小说读者更需要的欢快格格不入；而它的篇幅限制，又决定了它并不适合目前的电子付费阅读模式。不过，这些先天缺陷并不是完全不可以弥补的，下面，就灵异类作品的不同分类一一进行阐述。

灵异类作品主要有恐怖惊悚、妖魔鬼怪、灵异事件这三种类型。

其中，恐怖惊悚类作品主要体现的是一个恐怖性，它不一定包含妖魔鬼怪这些科学解释之外的事物，也可以是现实世界中一些吓人且又能致命的东西，比如开膛杀人魔、出棺僵尸、离奇失踪案等等，此外，在这一类型中，生化危机系列算是其中较大的一个分支。

我们不难看出，这类作品的主要问题在于篇幅，它的特殊性决定了它的篇幅很难延长，为此，解决的办法是强行添加传统娱乐手法。

首先，在作品中加入练级模式，让主角能够在不断的战斗中成长，从自身能力、武器装备等方面进行不断的提高，这样，不仅可以大大延伸作品的长度，同时也能丰富作品单调的卖点，使作品延长篇幅后不会让人觉得乏味。

其次，增加怪物的数量和种类，使他们拥有不同的实力层次。这主要是为第一点服务的，为了让主角在不断的升级过程中，在不同的实力阶段，都有相应的对手供他蹂躏或超越，而丰富的怪物体系本身也能使作品更为丰满。

第三，增加主角与普通人的接触，让主角在生死之间获得的能力有炫耀的舞台。如果主角一味地和怪物搏斗，单个剧情可以相当精彩，但时间一长，就觉得重复和乏味了，在加入了升级系统后，这种状况已经有所缓解，但依旧有些不足，只有当主角能够不时在普通人面前显示能力时，作品才算是真正接纳了传统娱乐手法，真正拥有了其它类型作品的吸引力。

妖魔鬼怪类型，更接近于传统的神怪小说，它以描写某种妖魔鬼怪，或人类与鬼怪的接触为主，展现一个另类的故事，一种另类的感情。这样的作品，出路主要有两条。

首先是与言情类型相结合，将妖怪完全人性化，写成诸如《人鬼情未了》这样的灵异言情小说。这种作品，大致可以参照言情小说的手法来写，除了添加灵异元素，以及注意该元素的加入带来的变化外，整体上的差异并不大。

第二是将灵异与仙侠相结合，写成收鬼捉妖类或是妖怪修练类小说。这两种小说都以仙侠为基础，都强调主角的升级性，只不过一个以人类为主角，收服对抗各种妖魔，另一个则以妖魔为主角，努力修练与求存。这两个类型的写作，大体上也可以参照仙侠类型来进行。

灵异事件类，一般是指专门的鬼故事，或是鬼故事相关。

这类作品，与恐怖惊悚类型相似，主要的问题也在于篇幅。为解决这个问题，比较简便的做法是将单个的小故事改为系列小故事，但通过某条线索，将这些小故事有机地串在一起，构成一部长篇小说。比如，盗墓类作品就是将盗墓，或是由其引发的赚钱、追杀等事件作为主线，将一连串的盗墓小故事结合起来。

这种作品，有其特殊的魅力，但需要作者有深厚的写作功底，能够很好的描写出各种恐怖的气氛，而同时又能注意适当缓解读者情绪。

从总体上说，灵异类作品有着极大的先天劣势，并不适合绝大多数作者，但若是对此特别有心得的作者，依旧可以进行一下尝试，只要能巧妙弥补作品的先天缺陷，还是有成功可能的，毕竟这类作品有其独特的魅力以及经久不衰的读者需求。

此外，值得一提的是灵异类作品在实体市场，尤其是简体出版市场上始终有着不俗的表现，这也证明了该题材本身并没有问题，它只是和网络小说模式有些并非不能解决的冲突而已。

13同人类

所谓同人类型，就是以其他作品为基础，使用它的世界背景、体系设定、人物塑造，甚至故事剧情，以此来发展出新的变化，形成新的小说。

显然，这种借用他人劳动成果的做法，会产生不可避免的版权问题，而这一问题根据版权法规，可以分为两种，一种是作者逝世已经超过五十年的作品，比如《三国演义》，写这种作品的同人小说，就不会有什么问题；另一种则是作者尚还健在或逝世未满五十年的作品，比如《射雕英雄传》，写这种作品的同人小说，就引发版权纠纷的隐患。

就目前来说，真正追究这种版权责任的原著作者并不多，但这并不等于他们没有追究的权力，而抛开原著作者的问题，这类同人作品在官方推荐等方面也一定会有限制，因此，这类作品本身虽然没有什么问题，甚至还具有一定的优势，但它依旧不是一个太好的选择，尤其对那些希望自己有长远发展的作者来说。

下面，仅就那些没有版权问题的作品范围，说说同人类型的写作要点。

选择同人类型，首先要面临的问题是原著的选择。也许有的作者认为，选什么书来写不重要，只要自己把作品写好就能成功，这种观念，放到别的任何一个类型都是正确的，但同人却不行，对它而言，原著的选择是极其重要的，若是选了一部并不合适同人创作的原著，作品在创作之前就几乎可以断定失败了。

原著的选择，大致有四个指标。

第一是人气指标。同人小说的受众，大半是被限制在原著的受众群体中，如果原著的人气就不足，那么经过限制之后，同人作品的人气也就可想而知了。因此，要写同人作品，一定要选择象四大名著这种广为流传，被大众所知的作品充当原著。

第二是设定体系。因为同人小说在世界背景和体系设定上必须受到原著影响，甚至需要完全照搬原著，因此原著的体系就显得异常重要了，如果原著能有一个非常完善的设定体系，甚至能在人气指标上略放宽一些。象《蜀山奇侠传》那样的作品，拥有丰富的法术、物品系统，创作它的同人小说，只需要信手拈来，不仅省事，更能使同人小说拥有更好的结构。

第三是人物塑造。同人小说要借用原著中的人物，因此，原著中人物塑造的成功与否，也决定了同人作品的成败。这不仅仅是主角的塑造，还包括作品中各色配角的形象，只有象《水浒传》这种拥有众多鲜明而又丰满的人物的作品，才更适合充当同人小说的原著。

第四是故事剧情。同样的，同人小说也要照着原著的剧情发展来走，才不至写偏，原著的剧情很大程度上决定了同人作品的精彩性。只有象《三国演义》这样拥有无数能让读者记住的经典剧情的作品，才更适合用来创作同人小说。

最后，值得一提的是同人小说原著的选择，并不局限于小说这一形式，它的原著也可以是电影、游戏等其它形式，当然，小说是最常见，也最容易写的一种。

在选择好原著之后，同人小说主要需要注意两个问题。

首先，是人物塑造的问题。在同人小说中，主角虽然未必是原著人物，但必定有众多的配角是从原著中带来的，这些人物的性格特点，一定要与原著相符，否则的话，由原著而来的读者必然回感到别扭，进而失去阅读同人作品的兴趣。

其次，是剧情的走向。同人小说是在原著上的发展，在各个细节上，它必然会影响到原著的剧情发展，甚至来个完全的颠覆，但在整体的方向上，同人小说却必须沿着原著的路线去走，如果偏离了原著，就失去了读者对原著的熟悉这一同人小说最大的卖点，虽然这并不妨碍小说本身的发展，但这样的话，作品接过了同人小说的缺陷与限制，却又没有充分利用到它的优势，又是何苦写成同人呢？

保持原著人物的特色，在小范围内改变剧情，在大方向上遵循原著，是写好同人小说的关键。

总体来说，同人小说免去了作者的架构世界和设定之苦，在人物塑造和剧情发展上都打下了扎实的基础，而且原著的人气对同人小说多少也有些影响，因此，对于基本功欠缺的新手来说，这是个不错的上手题材选择。不过，同人小说毕竟局限很大，对于有实力、有创意的作者来说，同人类型却不占明显的优势，甚至弊大于利。

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