“中国正在发生着新的导演接过旧的导演的领导权变革，我们熟悉的第五代导演张等人，已经在中国被一位年轻的导演超越，是指在商业电影领域。↖，这位叫白雨涵的28岁导演，已经拍摄了五部卖座电影，他第五部电影《同桌的妳》成为了中国本土电影票房冠军。他被寄予厚望，最终超越《阿凡达》在中国创下的2亿美元记录。”

英国最著名的电影杂志《帝国empire》如此介绍了白雨涵和他的最新电影《同桌的妳》创下的票房奇迹。《帝国》在电影杂志领域十分著名，它是英国发行量最大的电影杂志，主要在美国、澳大利亚、土耳其、俄罗斯和葡萄牙发行，受众很广。

伴随着电影《同桌的妳》票房一路高歌，量变引起质变，白雨涵的名头逐渐进入了国际媒体的眼中。在中国本土拿到一个多亿美元的票房，做到这一点非常困难，起码中国电影商业改革这十年来，只有一部《阿凡达》做到了。

《让子弹飞》虽然也号称破了一亿美元，但是那是为了宣传而夸张，水分很大，冷静一段时间后，真实票房就浮出水面了，票房距离一亿美元还有一段距离。

《同桌的妳》才是国内第二部破亿美元电影，也是华语片第一部在国内破亿美元电影。如果说《阿凡达》是全球性的奇迹，用来参考标准太高，那么《同桌的妳》这一次取得破亿美元，就值得深思了。

“中国电影市场已经成长起来。会是下一个好莱坞吗？”《时代周刊》亚洲版的封面，是《同桌的妳》的海报。白雨涵和佟丽亚上课的那一张。

杂志内容却是由《同桌的妳》这一次票房奇迹，开始引申。剖析中国电影市场的发展与未来。文章有很大一部分，是《时代周刊》的记者，采访白雨涵的对话。

对话是大年初六，也就是2月8号进行的，那时候刚刚完成对《同桌的妳》上映四周的票房统计，7.9亿人民币，约合1.2亿美元。

“在中国，导演是分代的，前面四代导演都已经渐渐淡出了电影的一线工作岗位。第五代导演非常有名气。譬如张一谋、陈凯歌，他们都在国际上拿过很多大奖，作品的艺术价值受到一致肯定。第六代导演，譬如贾樟柯、张元、王小帅，他们也在国际上拿过各种大奖。这两代导演在艺术上成就很高，商业的成就却略显不足，你的出现，恰好弥补了中国导演在商业上的缺乏。这种弥补，在你看来是偶然还是必然？”记者托马斯提问。

白雨涵回答：“很显然是一种必然。我和中国任何一代导演都不同，可能我现在很年轻，我喜欢拍一些在别人看来，并不是那么有深度的电影。我喜欢电影娱乐的一面。

中国其实不缺乏优秀的导演，我们的电影发展有过严重的断层，但是我们在艺术成就的探索上。始终走在亚洲前列。同时我们也必须承认，在商业道路上。中国电影还狠稚嫩，很多导演。包括我，并不清楚如何去用中国电影取悦全世界观众，好莱坞能够取悦全世界，这很值得我们学习。

中国导演能够做到艺术，就一定能做到商业，大国文明的家底有足够让我们挖掘的宝库。我们的电影产业商业化很短，我们国家很大，无法像韩国、日本这样轻易的扭转政策，惯性使然会使我们很长一段时间要处在转折期。

但我为什么说，我拍电影赚钱是一种必然？因为我们国家的经济发展很快，观影人数逐年递增，未来一段时间，肯定是供小于求，电影赚钱相对会很容易，只要有好的作品出现，肯定会取得非常辉煌的票房成绩。这就是我认为的必然。”

托马斯提问：“现在西方有一个很有意思的话题，他们认识到中国电影市场的巨大潜力，但是不知道如何发掘这个市场，中国市场很复杂。你作为中国大陆商业成就最好的导演，对中国电影商业化发展有一个很清醒的认识，你本人也是中国电影市场的主导者之一，掌握着一家大型影视公司。你怎么看待中国电影市场与国际的对接？”

白雨涵回答：“其实这个问题涉及到两个点，中国电影要走出去，外国电影要走进来。中国这个市场很大，很巨大，潜力也同样巨大，未来五年或者十年，产出的票房超过北美我毫不怀疑。

现在令人困惑的是，产业的兴旺对中国电影的利弊，我们的政府现在大力扶持电影业，也欢迎与外国电影业进行交流，互通有无。但是这种交流它有一个保护机制，我们首先必须保护好自己的产业不被外来的产业摧毁，这种保护，限制了走出去和走进来。

所以现在有些人会反对这种保护机制，我本人是支持一部分，反对一部分。譬如说我支持合拍片战略，这种中国电影走出去的捷径，我们落后别人尤其是好莱坞很多，我们要赶上去，的确需要走捷径。

现在世界上大部分观众，可能还把中国电影的印象停留在功夫上面，这种印象使得中国电影很难被正确看待，再加上文明的差异，汉语又不如英语使用广泛，使得中国电影走出去太难太难。我们尝试合拍片，尝试去通过这种方式改变印象，这很好。

我想，外国电影要想走进来，合拍片是一种非常好的方式。

然后我也反对一部分，我反对的是分级制度的渺茫无期，我不知道为何中国出台不了分级制度。我只能说，没有一个好的分级制度，这让中国电影与外国电影的交流，变得困难了。很多优秀的外国片，譬如好莱坞的r级片，几乎（不是绝对）不可能出现在中国。

我举个例子，我很喜欢一部恐怖片《电锯惊魂》，它是r级片，暴力血腥，在中国没有出台分级制度前，它永远不可能引进来。即使引进来了，也会删改的面目全非，完全没有一开始的意义了。

所以在我看来，中国电影如何与国际对接，这是一个需要很多年磨合的老大难问题。解决的办法，需要一点一点去尝试，可能会花很多年。”

托马斯：“分级制度的确是一个很难办的问题，但我想中国迟早会出台，你认为多少年可以讨论出来？”

白雨涵回答：“我觉得一百年以后会有希望。”

话题就此打住，换到另外一个方向了。当时采访时，托马斯是有继续探讨下去的兴趣，但是白雨涵不想多谈了。

在中国，想要出台电影分级制度，的确需要一百年以后，因为分级制度的核心，还是电影产业的法制化。

众所周知，电影是一种很重要的宣传手段，是很重要的意识形态。在中国基本上涉及到意识形态的东西，都不会法制化。最明显的就是，没有《电影法》、没有《新闻法》、没有《互联网法》。

任何法律，再详细，再明确，总会出现这样那样的漏洞，总会被钻空子。如果没有法律就意味着没有空子可钻。这是人治与法治的博弈，是意识形态领域的战斗，不要看政府口号喊得响，要法治，中国五千年文明的根深蒂固，从来都是人治占主导地位。

如果人人都依法了，谁还依权啊，文化部、广电总局都依法办事，那就成了服务部门，电影过不过审核，交给分级制度说了算，他们就没这个权了，带不来这个利了。除非文化部和广电总局的领导是圣人，否则绝对不会支持分级制度。

外面骂得再凶，也没用。

就算中国进入法治时代，排队领号，跨进法治大门，电影产业也肯定是排名靠后，得在外徘徊个几十年，才能轮上前进门。而且法制化只是最大的因素，导致分级制度出台不了的因素，还有很多。

譬如说道德因素，无论别国怎么怎么支持色.情、暴力，在中国都不会被支持，因为中国从来没有任何合法消费色.情内容的场所，电影肯定也不行。中国不存在单独的电影体制，它只是整个思想文化宣传体制的一个触角。

单纯改进这个触角，几乎没有意义。

正是抱着这种想法，白雨涵虽然喜欢叫骂几句广电不作为，分级制度还不出，但是从来没热心去推动过分级制度的出台，各种文艺工作者会议上，白雨涵也从来不提分级制度。

……

《时代周刊》刊发的时候，已经是下一周了。

在此之前，2月7号至2月13号，一个完整的星期过去。这一周可以称为情.人节档期，上映的几部新片，都是为即将到来的2月14号情.人节做准备。本周《同桌的妳》排片再一次缩水，连周冠军头衔也交出去了。

单周4020万元，仅次于周杰伦参演的好莱坞大片《青蜂侠》的6860万元，位列榜单第二位。总票房累计83100万元，成功破8，向破9冲去。

这一周11号，《同桌的妳》也登陆了香港。

这是白雨涵第三部在香港上映的电影，开画影院59家，放映荧幕322家，创造单日票房140万港币，力压《我爱hk开心万岁》102万、《最强囍事》75万，成为单日票房冠军。

11号至13号三天时间，总票房1050万港币，超越《我爱hk开心万岁》的984万港币，成为周冠军。

“《同桌的妳》香港燃起风暴！”----《明报》。(未完待续。。)